Место проведения
Название галереи: Мультимедиа Арт Музей, Москва / музей «Московский дом фотографии» (МАММ/МДФ)
Начало: 06.02.2014
Окончание: 23.02.2014
Страна: Россия
Город: Москва
Адрес: ул. Остоженка, д. 16 (ст. м. «Кропоткинская», «Парк культуры»)
График работы: вт–вс с 12:00 до 21:00, пн — вых.; билеты 300 руб.
Координаты: тел. +7-495-637-11-00
Дополнительная информация: www.mamm-mdf.ru
// Текст и фото предоставлены организатором выставки //
Правительство Москвы; Департамент культуры города Москвы; Мультимедиа Арт Музей, Москва / музей «Московский дом фотографии» представляют выставку «Фотографические эссе Александра Слюсарева» в рамках 10-го Международного месяца фотографии в Москве «Фотобиеннале-2014».
***
Александр Слюсарев (1944—2010), по профессии переводчик с итальянского языка. Фотографией увлекся еще в школе, посещал студию при журнале «Советское фото». С конца 1960-х участвует в выставках, сначала в Прибалтике, потом — в России.
Его вхождение в фотографию совпадает со временем хрущевской оттепели. В 1957 году в Москве проходит Международный фестиваль молодежи и студентов, в страну хлынули зарубежные книги и журналы, в том числе по фотографии. Журнал Camera стал для Слюсарева одним из важнейших проводников в мир фотографии.
Уже первые фотографии Слюсарева начала 1960-х — заявка на создание собственного стиля, принципиально противоположного устоям социалистического реализма, главенствовавшего в то время в советской фотографии. Его интерес к формальным вопросам фотографии, проблемам света, композиции, с одной стороны, определял его творческий путь; с другой стороны, он занимался поисками метафизического содержания и трансцендентного начала. Именно Слюсареву принадлежит термин метафизическая фотография, введенный им в 1970-е годы. Интересно, что и в поэзии в это время появляется школа метаметафорических поэтов (Алексей Парщиков, Иван Жданов, Александр Еременко), которые ставят перед собой подобные задачи.
Минимализм, интерес к разрушенным фактурам и текстурам, которыми была полна советская действительность и которых не замечал глаз идеологизированного советского человека, предельная интимность и одновременно философское обобщение стали главными особенностями творчества Александра Слюсарева 1960 — конца 1970-х годов. Излюбленным сюжетом Слюсарева, ставшим одним из основных в неофициальной советской фотографии, являются окна. Стоит заметить, что в это же время такие важнейшие художники русского андеграунда, как Эрик Булатов, Иван Чуйков, Олег Васильев, также создают серии работ, связанных с окнами и проблемой выхода. В абсолютно закрытом, отгороженном от мира железным занавесом Советском Союзе проблема выхода становится важнейшим экзистенциальным вопросом. Выходом для Слюсарева оказывается свет.
В лаконичных, минималистских и изысканных работах Александра Слюсарева то, что за кадром, всегда важнее изображаемого. В обществе, где все говорили на эзоповом языке, где смыслы были затерты идеологическими слоганами, где видели то, что знали, фотография для Слюсарева становится инструментом философской рефлексии и альтернативным способом жизни.
(Текст: Ольга Свиблова)
ПРОЕКТЫ «ФОТОБИЕННАЛЕ-2014» НА ПЛОЩАДКЕ МАММ/МДФ:
С 5 по 23 февраля
Александр Слюсарев «Фотографические эссе»
С 19 февраля по 20 апреля
С 19 февраля по 11 мая
С 19 февраля по 23 марта
С 27 февраля по 20 апреля
С 27 февраля по 23 марта
С 13 марта по 20 апреля
С 27 марта по 26 апреля
С 25 апреля по 25 мая
С 29 апреля по 8 июня
С 29 апреля по 1 июня